我完了。我之前应该北上去看大状王的，尽管这才是我第二场，但是也只有两周不到本轮的大状王就结束了啊，又要等两年以上。我确定这是我今年最难戒断的剧，比洪神的怪医还难（懂的应该能理解有多难了）

拿到乐谱，我乐理的飞跃就靠大状王三本乐谱了。

今晚+明天午晚堂座前排连打，明天再更图。

最近开始大状王连打（到9月第二周，每周都会去）。其实我认为大状王最大的优点是尊重了音乐剧的形式，以音乐的形式完成了整个故事叙事。换句话说，很多所谓音乐剧只能说是带音乐的话剧或者四不像的舞台剧，文本内容仍然靠台词传达。但是，音乐形式表达拔高了理解门槛，因为确实相当一部分人连音准都听不出来，所以我目前见到的repo仍然大部分在讨论文本细节和表演表达。当然这方面大状王也做的很不错，因为文本足够有层次，所以有丰富的细节可挖。但对于音乐的讨论太少了，唯一一位言之有物逐首歌分析动机的老师是古典乐迷而非音乐剧迷（某种程度上属于降维打击了）。我承认，对文本细节、语言的挖掘是会上瘾的（最近在读波德里亚的书分分钟颅内高潮），但是我们能平衡一下五感吗，明明听觉、嗅觉也很丰富，甚至情绪都是更直接的，为啥天天过度依赖视觉和文字呢。。。（不得不称赞小韩，人家音乐剧里还还原了做饭的气味！）

人口多确实意味着市场大，而且还催生出出奇的高效率（正面意义）。但是另一方面也说明好东西少，所以大家才蜂拥而至，无力应对这种着急打钱局面的香港友人频频发问急什么。

250809 午 红楼梦 香港文化中心

如果所谓中式美学只能停留在如此浅层的服化道上，那大可不必来做舞剧。

舞剧红楼梦，我只能说又臭又长吧。。。

首先，它叫民族舞剧，民族民间舞什么时候把现代舞囊括进去了？

第二，很明显整部剧剧情部分实际上是宝黛+女性命运主题，但是前者是有情节的，后者纯属在群魔乱舞，很多戏曲专注于前者也一样能出效果，而且能通过前者的演绎来说明时代悲剧，而这里非得加一些很难通过舞蹈形式来表达的内容，单独给你划重点说红楼梦是有深刻含义的，像一篇文章说完了之后单独加半个篇幅的作者的话。

第三，站桩造型时间太长了，这部剧压缩三分之一的时间都没问题。

只能说，服化道拯救所有。甚至舞段都没有特别突出的。只要你有一点民族舞背景，这些动作组合真的很常规。这是一部卡司救不了的剧，因为上述问题跟卡司怎么演没啥关系，反而因为盲卡问题掩盖了它真正的问题。

太久没拍人生四格，一拍就是无情票贩子
最后一场本命phantom和本命pair

没有像法律服务（国内）这么扭曲性质的了：明明是高门槛，但因为它以文字呈现和表达且基于它的某些功能，它会在实践中变成低门槛且会被认为是低门槛（belike只要认字谁不懂法）；另外，最终服务结果都受制于（潜在）争议解决结果，而这个结果的裁判跟服务提供者、服务消费者的利益和出发点完全不一致。它作为一种功能性服务，但功能的体现却很大程度上受制于其他因素（虽然医生也有这个问题，但好歹没人觉得自己也能操刀手术吧）

韩42街

250803 午 夏洛特剧院 可拍摄谢幕踢踏舞

剧里面舞跳得很好，但是还我肢体搞笑啊。。。ps wait a minute换成韩语chaganman，怎么听都没有那个味道

但是话说回来人民币260的价格，首尔最好的剧院之一，这个座位和这个舞，肯定是超值的，我只是对韩国音乐剧有很高的期待而已

最后一场，wild grey。 王尔德跟波西和罗斯的三角。看兰波之前，我其实不理解为什么有人天天看小剧场，直到自己坐进去才感觉到，距离近就是沉浸感强，你会一瞬间感觉自己是当年的吃瓜观众误入现场。兰波会有一部分文学的主题，而王尔德在这部里追求的是世俗之外的东西，虽然最后也成就了文学（自深深处），我得再盘一盘。甚至下个月香港还有一部话剧也是关于王尔德告波西父亲被反诉的话剧，一种有效联动！

42街。我是当宝冢代餐看的，尤其是大阶段群舞（误）。Memphis虽然不能算歌舞片，但是同样和42街这种存在一个问题，就是舞蹈本身没有叙事功能，而是作为故事背景存在，我很难投入进去。那种华丽的服化道、高难度或者观赏度很高的舞蹈，舞蹈小品或者秀就可以，我不太能接受它们大段在音乐剧里