《椒麻堂会》 A new old play 一出新的旧事
印象中上次连续看长达3个小时左右的电影应该还是《大象席地而坐》和《阳光普照》,从电影最开始的美学风格和表达方式让我对电影产生了好奇和期待,
直到看到影片看中半段中涉及政治时逐渐意识到为何这部片子迟迟没有资源,注定了它只能成为一部地下电影,看到后半段时又不自觉的想起《霸王别姬》,两者如此相近的题材和角度,
同样的都是用个体讲述时代的变迁,一个是京剧艺术人,一个是川剧艺术人;但愿在十年后《椒麻堂会》能够在中国电影中如《霸王别姬》一样为人熟知。
与霸王别姬相同的是,故事从民国军阀混战时期,主角邱福同样是在吃不饱饭的情况下,进入了军阀麻儿创建的川剧团“新又新”,随着主角个体在剧团当中的成长,再通过剧团在历经民国、国共第一次内战、抗日战争、解放战争,
再经过霸王别姬中并未提过的三年大跃进时期,最后再就是文革十年动荡的沉沉浮浮~ 川剧剧团和邱福在这横跨了半个多世纪的浪潮当中如何一步步的艰难度过,风风雨雨当中,艺术在权力面前显得如此顽强却又如此的脆弱;
我想与霸王别姬最大的不同又是,影片一开始就已经说明了主角邱福死了,牛头马面来到邱福家门口接他到鬼都-酆都,影片就此开始同时通过邱福在酆都当中的虚幻描写与现实当中邱福横跨50多年的描述交互进行。
其中最让我印象深刻和震撼是,三年大跃进自然灾害时期,邱福与夫人为了救助被母亲抛弃捡来的婴儿,去茅坑当中偷粪捞蛆进行烤干磨粉,在那个物资匮乏的时代只能以这种方式喂养婴儿进行蛋白质的补充,然而更加荒诞无比且讽刺的是,
仅仅只是捞粪坑也需要躲着,被抓还得说粪坑也是公家资源,不能进行随意打捞;然而当被抓之后,当权者认出了邱福,让邱福当面表演几个戏曲便可让他捞粪坑。
说回片名,椒麻是川味的标志性的口味,堂会从前则是有权利的人邀请艺人进行表演;所以说这就是艺术在权力的关系;导演根据自己祖父的故事改编而成,讲述川剧丑角邱福和一众身边人的经历来体现中国半世纪多以来的变迁史;
但是主角邱福是一个丑角,导演以幽默的方式表达了小丑精神,作为时代的尘埃,也要学会做鬼脸来做最后的抵抗和尊严;相比于《椒麻堂会》这个名字,我想我更喜欢 英直译的中文名《新戏旧事》,新瓶装旧酒的形式,世界本质规则并未改变,历史总是不断在重复。
最后想引用网友的话表达支持-我永远支持敢于拍摄出那十年动荡的时期的导演。